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<!DOCTYPE html>

<title>Informel</title>

</head>

<h1 id="firstHeading" class="firstHeading mw-first-heading"><span class="mw-page-title-main">Informel</span></h1>

</header>

</div>

<p>Das <b>Informel</b> (<a href="Liste_der_IPA-Zeichen" title="Liste der IPA-Zeichen">Aussprache</a> [<style data-mw-deduplicate="TemplateStyles:r227981795">

/* start https://de.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .IPA a{text-decoration:none}

/* end https://de.wikipedia.org/ */

</style><span class="IPA IPAtext" title="Aussprache im Internationalen Phonetischen Alphabet (IPA)">ɛ̃fɔrˈmɛl</span>], auch: <i>informelle Kunst, informelle Malerei, Informalismus</i>, von <span style="font-style:normal;font-weight:normal"><a href="Franz%C3%B6sische_Sprache" title="Französische Sprache">französisch</a></span> <span lang="fr-Latn" style="font-style:italic"><i>art informel</i></span>) ist ein Sammelbegriff für die Stilrichtungen der <a href="Abstrakte_Malerei" title="Abstrakte Malerei">abstrakten</a> (im Sinne von nicht-geometrischen, gegenstandslosen) Kunst in den europäischen Nachkriegsjahren, die ihre Ursprünge im <a href="Paris" title="Paris">Paris</a> der 1940er und 1950er Jahre hat.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Begriff">Begriff</h2></div>

<p>Der Begriff Informel bezeichnet „keinen einheitlichen Stil, sondern charakterisiert eine künstlerische Haltung, die das klassische Form- und Kompositionsprinzip ebenso ablehnt wie die geometrische Abstraktion“.<sup id="cite_ref-1" class="reference"><a href="#cite_note-1"><span class="cite-bracket">[</span>1<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Konstitutiv ist das „Prinzip der Formlosigkeit“ im „Spannungsfeld von Formauflösung und Formwerdung“.<sup id="cite_ref-2" class="reference"><a href="#cite_note-2"><span class="cite-bracket">[</span>2<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Der Begriff fasst verschiedene abstrakte Strömungen der europäischen Nachkriegskunst zusammen. Nach <a href="Rolf_Wedewer" title="Rolf Wedewer">Rolf Wedewer</a> umschließt er „zwei differente Ausdrucksweisen – das Gestische und die Texturologien“.<sup id="cite_ref-3" class="reference"><a href="#cite_note-3"><span class="cite-bracket">[</span>3<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p><p>Namensgeber war der Kunstkritiker Michel Tapié, der den Namen <i>art informel</i> für eine Pariser Ausstellung im <i>Studio Facchetti</i> im November 1951 mit dem Titel <i>Signifiants de l’informel</i> geprägt hat.<sup id="cite_ref-4" class="reference"><a href="#cite_note-4"><span class="cite-bracket">[</span>4<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Kurze Zeit später, im November 1952, fand ebenfalls im Studio Facchetti die berühmte Ausstellung von Tapié mit dem Titel <i>Un art autre</i> statt<sup id="cite_ref-5" class="reference"><a href="#cite_note-5"><span class="cite-bracket">[</span>5<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>, in der fast alle wichtigen Künstler der Bewegung vertreten waren. Vornehmlich in der Frühzeit war auch die Bezeichnung <a href="Tachismus" title="Tachismus">Tachismus</a> üblich, ein von dem Kunstkritiker Pierre Guéguen geprägter Begriff.<sup id="cite_ref-6" class="reference"><a href="#cite_note-6"><span class="cite-bracket">[</span>6<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Ein weiterer synonymer Begriff ist <a href="Lyrische_Abstraktion" title="Lyrische Abstraktion">Lyrische Abstraktion</a>, der von Georges Mathieu<sup id="cite_ref-7" class="reference"><a href="#cite_note-7"><span class="cite-bracket">[</span>7<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup id="cite_ref-8" class="reference"><a href="#cite_note-8"><span class="cite-bracket">[</span>8<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup id="cite_ref-9" class="reference"><a href="#cite_note-9"><span class="cite-bracket">[</span>9<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> in Verbindung mit der <a href="%C3%89cole_de_Paris_(Kunst)" title="École de Paris (Kunst)">École de Paris</a> 2<sup id="cite_ref-10" class="reference"><a href="#cite_note-10"><span class="cite-bracket">[</span>10<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> geprägt wurde.<sup id="cite_ref-11" class="reference"><a href="#cite_note-11"><span class="cite-bracket">[</span>11<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Parallel zum Informel<sup id="cite_ref-12" class="reference"><a href="#cite_note-12"><span class="cite-bracket">[</span>12<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> entwickelte sich in den USA der <a href="Abstrakter_Expressionismus" title="Abstrakter Expressionismus">Abstrakte Expressionismus</a>.<sup id="cite_ref-13" class="reference"><a href="#cite_note-13"><span class="cite-bracket">[</span>13<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Entwicklung_und_Charakteristik">Entwicklung und Charakteristik</h2></div>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Entstehung">Entstehung</h3></div>

<p>Das Informel bildete sich in Paris als Gegenpol zur <a href="Geometrische_Abstraktion" title="Geometrische Abstraktion">geometrischen Abstraktion</a>, die auch von der <a href="%C3%89cole_de_Paris_(Kunst)" title="École de Paris (Kunst)">École de Paris</a> vertreten wurde. Als direkte Wegbereiter des Informel gelten die damals in Paris ansässigen Künstler <a href="Wols" title="Wols">Wols</a>, <a href="Jean_Fautrier" title="Jean Fautrier">Jean Fautrier</a> und <a href="Hans_Hartung" title="Hans Hartung">Hans Hartung</a>, der seinerseits von <a href="Wassily_Kandinsky" title="Wassily Kandinsky">Wassily Kandinsky</a> und <a href="Paul_Klee" title="Paul Klee">Paul Klee</a> beeinflusst war. Daneben werden als bedeutende Anreger des deutschen Informel auch <a href="Willi_Baumeister" title="Willi Baumeister">Willi Baumeister</a>, <a href="Ernst_Wilhelm_Nay" title="Ernst Wilhelm Nay">Ernst Wilhelm Nay</a>, <a href="Theodor_Werner_(Maler)" title="Theodor Werner (Maler)">Theodor Werner</a> und <a href="Fritz_Winter_(Maler)" title="Fritz Winter (Maler)">Fritz Winter</a> genannt.<sup id="cite_ref-14" class="reference"><a href="#cite_note-14"><span class="cite-bracket">[</span>14<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Nicht nur Anreger, sondern einer der frühen Vertreter war <a href="Carl_Buchheister" title="Carl Buchheister">Carl Buchheister</a>. Als eher indirekter Ahn und Impulsgeber wird <a href="Claude_Monet" title="Claude Monet">Claude Monet</a> mit seinen Seerosenbildern angesehen.<sup id="cite_ref-15" class="reference"><a href="#cite_note-15"><span class="cite-bracket">[</span>15<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Charakteristik">Charakteristik</h3></div>

<p>Informel wird als Sammelbegriff für diejenigen Kunstausprägungen verwendet, die sich „auf die nicht-geometrische Traditionslinie abstrakter Malerei“ gründet.<sup id="cite_ref-16" class="reference"><a href="#cite_note-16"><span class="cite-bracket">[</span>16<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Zu seinen Merkmalen zählen die Formlosigkeit und die Spontaneität bei der künstlerischen Produktion. Farbe und andere bildnerische Materialien werden autonom eingesetzt. Der Arbeitsprozess unterliegt keinen starren Regeln, er folgt auch, wie im Surrealismus, Prozessen des Unbewussten.

</p>

<p>„Informel ist innerhalb des 20. Jahrhunderts die Phase II der malerischen Abstraktion. Informel hat das Testament Kandinskys vollstreckt, ist jedoch nicht sein <a href="Epigone" title="Epigone">Epigone</a> geworden. Informel wurde seine Metamorphose.“

</p>

</blockquote>

</div><div class="cite" style="margin:-1em 0 1em 1em;">– <style data-mw-deduplicate="TemplateStyles:r261921330">

/* start https://de.wikipedia.org/ */

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/* end https://de.wikipedia.org/ */

</style><span class="Person h-card">Eugen Thiemann</span>: <cite style="font-style:normal">1980, Informel: Götz, Schultze, Hoehme (Ausstellungskatalog, Museum am Ostwall, Dortmund), S. 5f.</cite></div></div>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Strömungen_und_Parallelen"><span id="Str.C3.B6mungen_und_Parallelen"></span>Strömungen und Parallelen</h3></div>

<p>Tachismus und Informel werden oft gleichgesetzt und gelten als europäisches „Pendant“ zum US-amerikanischen <a href="Abstrakter_Expressionismus" title="Abstrakter Expressionismus">abstrakten Expressionismus</a>, der sich in den 1940er Jahren getrennt vom europäischen Kunststil entwickelte und mit den Stilvarianten des <a href="Action_Painting" title="Action Painting">Action Painting</a> und der <a href="Farbfeldmalerei" title="Farbfeldmalerei">Farbfeldmalerei</a> (Colour Field Painting) hervortrat; die Stilrichtung des <a href="Hard_Edge" title="Hard Edge">Hard Edge</a> wird teilweise auch dazu gerechnet.

</p><p>Nahe Verwandtschaft zum Informel zeigen viele Künstler der <a href="Art_brut" title="Art brut">Art brut</a> (Rohe Kunst) und der Outsider Art.<sup id="cite_ref-17" class="reference"><a href="#cite_note-17"><span class="cite-bracket">[</span>17<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Informel_in_Deutschland">Informel in Deutschland</h3></div>

<p>Ab 1952 etablierte sich das Informel in Deutschland. Eine der ersten Ausstellungen, die verschiedene deutsche informelle Künstler zeigte, war die 1952 in der Frankfurter <a href="Zimmergalerie_Franck" title="Zimmergalerie Franck">Zimmergalerie Franck</a><sup id="cite_ref-18" class="reference"><a href="#cite_note-18"><span class="cite-bracket">[</span>18<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> stattfindende Ausstellung „Quadriga“. Arbeiten von <a href="Karl_Otto_G%C3%B6tz" title="Karl Otto Götz">Karl Otto Götz</a>, <a href="Bernard_Schultze" title="Bernard Schultze">Bernard Schultze</a>, <a href="Otto_Greis" title="Otto Greis">Otto Greis</a> und <a href="Heinz_Kreutz" title="Heinz Kreutz">Heinz Kreutz</a> zeigten die verschiedenen informellen Ansätze, die von einem spontanen Malgestus bis zu völlig durchdachten Kompositionen reichen. Es folgten weitere Informel-Ausstellungen wie die der Gruppe <a href="ZEN_49" title="ZEN 49">ZEN 49</a>.

</p><p>Quadriga und die in Düsseldorf gebildete <a href="Gruppe_53" title="Gruppe 53">Gruppe 53</a> um <a href="Gerhard_Hoehme" title="Gerhard Hoehme">Gerhard Hoehme</a>, <a href="Winfred_Gaul" title="Winfred Gaul">Winfred Gaul</a> und <a href="Peter_Br%C3%BCning" title="Peter Brüning">Peter Brüning</a> sowie die Düsseldorfer <i>Galerie 22</i> des frankophilen, aus der Emigration zurückgekehrten <a href="Jean-Pierre_Wilhelm" title="Jean-Pierre Wilhelm">Jean-Pierre Wilhelm</a> wurden zu Keimzellen des deutschen Informel.<sup id="cite_ref-19" class="reference"><a href="#cite_note-19"><span class="cite-bracket">[</span>19<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p><p>Auf der <a href="Documenta_II" title="Documenta II">documenta II</a> in <a href="Kassel" title="Kassel">Kassel</a> im Jahr 1959, die Kunst nach 1945 thematisierte, nahmen alle international namhaften Vertreter des Informel und des Abstrakten Expressionismus teil.

</p><p>Künstler des (deutschen) Informel von internationaler und kunsthistorischer Bedeutung sind Peter Brüning, Carl Buchheister, <a href="Emil_Cimiotti" title="Emil Cimiotti">Emil Cimiotti</a>, <a href="Karl_Fred_Dahmen" title="Karl Fred Dahmen">Karl Fred Dahmen</a>, Hans Hartung, Gerhard Hoehme, Winfred Gaul, Bernard Schultze, <a href="Emil_Schumacher" title="Emil Schumacher">Emil Schumacher</a>, <a href="K._R._H._Sonderborg" title="K. R. H. Sonderborg">K. R. H. Sonderborg</a>, <a href="Fred_Thieler" title="Fred Thieler">Fred Thieler</a> und <a href="Hann_Trier" title="Hann Trier">Hann Trier</a>.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading3"><h3 id="Informel_in_der_Schweiz">Informel in der Schweiz</h3></div>

<p>Auch wenn Schweizer Künstlerinnen und Künstler der internationalen Kunstrichtungen Informel und des abstrakten Expressionismus seit sehr vielen Jahrzehnten in ihrem eigenen Land einen auffallend schweren Stand hatten und haben,<sup id="cite_ref-:0_20-0" class="reference"><a href="#cite_note-:0-20"><span class="cite-bracket">[</span>20<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> so zeigte das <a href="Kunstmuseum_Basel" title="Kunstmuseum Basel">Kunstmuseum Basel</a> aus seinem eigenen Sammlungsbestand über den Jahreswechsel 2020/21 unter dem Titel «Grosse Gesten» zu diesem Thema eine umfangreiche Ausstellung.<sup id="cite_ref-:1_21-0" class="reference"><a href="#cite_note-:1-21"><span class="cite-bracket">[</span>21<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Aufgrund der damaligen vielfältigen Corona-Beschränkungen wurde die Ausstellung aber kaum rezipiert.<sup id="cite_ref-:0_20-1" class="reference"><a href="#cite_note-:0-20"><span class="cite-bracket">[</span>20<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Als Schweizer Künstler des Informel wurden in dieser Ausstellung unter anderem <a href="Rolf_Iseli" title="Rolf Iseli">Rolf Iseli</a>, <a href="Franz_Fedier" title="Franz Fedier">Franz Fedier</a> und <a href="Martin_Disler" title="Martin Disler">Martin Disler</a> dem Informel zugerechnet,<sup id="cite_ref-:1_21-1" class="reference"><a href="#cite_note-:1-21"><span class="cite-bracket">[</span>21<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> während <a href="Josef_Ebn%C3%B6ther" title="Josef Ebnöther">Josef Ebnöther</a> «Informel [...] konsequent in eine andere individuelle Richtung weiter[entwickelte].»<sup id="cite_ref-:0_20-2" class="reference"><a href="#cite_note-:0-20"><span class="cite-bracket">[</span>20<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Künstlergruppen_des_Informel"><span id="K.C3.BCnstlergruppen_des_Informel"></span>Künstlergruppen des <i>Informel</i></h2></div>

<ul><li><a href="Quadriga_(K%C3%BCnstlergruppe)" title="Quadriga (Künstlergruppe)">Quadriga</a>, Frankfurt am Main</li>

<li><a href="ZEN_49" title="ZEN 49">ZEN 49</a>, München</li>

<li><a href="Gruppe_53" title="Gruppe 53">Gruppe 53</a>, Düsseldorf</li>

<li><a href="Junger_Westen" title="Junger Westen">Junger Westen</a>, Recklinghausen</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Erste_deutsche_Museumsausstellungen">Erste deutsche Museumsausstellungen</h2></div>

<ul><li>1957: <a href="Museum_Wiesbaden" title="Museum Wiesbaden"> Städtisches Museum Wiesbaden</a>: <i>couleur vivante – lebendige farbe, französische und deutsche maler</i> (7. April bis 30. Juni 1957).</li>

<li>1957: <a href="St%C3%A4dtische_Galerie_im_Lenbachhaus" title="Städtische Galerie im Lenbachhaus">Städtische Galerie im Lenbachpalais</a> München: <i>aktiv-abstrakt. Neue Malerei in Deutschland</i> (11. Oktober bis 15. November 1957).</li>

<li>1957/58: <a href="Kunsthalle_Mannheim" title="Kunsthalle Mannheim">Kunsthalle Mannheim</a>: <i>Eine neue Richtung in der Malerei</i> (30. November 1957 bis 2. Januar 1958).</li>

<li>1959: <a href="Historisches_Museum_Frankfurt" title="Historisches Museum Frankfurt">Historisches Museum Frankfurt</a>: <i>Tachismus in Frankfurt: Quadriga 52. Kreutz, Götz, Greis, Schultze</i>. (16. Oktober bis 7. November 1959).</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Repräsentative_Retrospektiven"><span id="Repr.C3.A4sentative_Retrospektiven"></span>Repräsentative Retrospektiven</h2></div>

<ul><li>1996: <i>Kunst des Westens. Deutsche Kunst 1945–1960</i>. Kunstausstellung der <a href="Ruhrfestspiele" title="Ruhrfestspiele">Ruhrfestspiele</a> Recklinghausen, Kunsthalle Recklinghausen, 5. Mai bis 14. Juli 1996.</li>

<li>1997/98: <i>Kunst des Informel. Deutsche Malerei und Skulptur nach 1952</i>. <a href="Museum_am_Ostwall" class="mw-redirect" title="Museum am Ostwall">Museum am Ostwall</a>, Dortmund / Kunsthalle in Emden / Neue Galerie der Stadt Linz.</li>

<li>1998/99: <i>Brennpunkt Informel – Quellen, Strömungen, Reaktionen</i>. Kurpfälzisches Museum und <a href="Heidelberger_Kunstverein" title="Heidelberger Kunstverein">Heidelberger Kunstverein</a>, Heidelberg.</li>

<li>2010: <i>Le grand geste! Informel und abstrakter Expressionismus 1946–1964</i>. <a href="Museum_Kunstpalast" title="Museum Kunstpalast">Museum Kunstpalast</a>, Düsseldorf, 10. April bis 1. August 2010</li>

<li>2010: <i>Am Anfang war das Informel</i>. Sonderschau auf der <i><a href="Art_Cologne" title="Art Cologne">Art Cologne</a></i> im April 2010<sup id="cite_ref-22" class="reference"><a href="#cite_note-22"><span class="cite-bracket">[</span>22<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></li>

<li>2011: <i>Formexperimente. Druckgrafische Folgen des Informel</i>. Museum Folkwang, Essen, 16. April bis 3. Juli 2011</li>

<li>2017: <i>Ersehnte Freiheit. Abstraktion in den 1950er Jahren.</i> <a href="Museum_Giersch" class="mw-redirect" title="Museum Giersch">Museum Giersch</a>, Frankfurt am Main: 19. März bis 9. Juli 2017<sup id="cite_ref-23" class="reference"><a href="#cite_note-23"><span class="cite-bracket">[</span>23<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></li>

<li>2020: <i>Grosse Gesten – Vier Jahrzehnte Schweizer Abstraktion.</i> <a href="Kunstmuseum_Basel" title="Kunstmuseum Basel">Kunstmuseum Basel</a>, <a href="Basel" title="Basel">Basel</a>, 16. Mai 2020 bis 24. Oktober 2021<sup id="cite_ref-:1_21-2" class="reference"><a href="#cite_note-:1-21"><span class="cite-bracket">[</span>21<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></li>

<li>2024: InformElle. Künstlerinnen der 1950er/60er Jahre. <a href="Neue_Galerie_(Kassel)" title="Neue Galerie (Kassel)">Neue Galerie (Kassel)</a>, 11.10.2024 bis 26.1.2025</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Deutsche_Galerien_des_Informel">Deutsche Galerien des <i>Informel</i></h2></div>

/* start https://de.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .column-multiple,.mw-parser-output div[style*=column]{margin-top:0.3em}.mw-parser-output .column-multiple>ol,.mw-parser-output .column-multiple>ul,.mw-parser-output .column-multiple>p,.mw-parser-output div[style*=column]>ol,.mw-parser-output div[style*=column]>ul{margin-top:0}.mw-parser-output .column-multiple li,.mw-parser-output div[style*=column] li,.mw-parser-output .column-multiple-avoid{break-inside:avoid;break-inside:avoid-column;page-break-inside:avoid}.mw-parser-output .column-multiple-avoid-3{orphans:3;widows:3}.mw-parser-output .column-multiple .mw-heading{column-span:all}

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</style><div class="column-multiple" style="column-width:30em;">

<ul><li>Zimmergalerie Franck, Frankfurt am Main</li>

<li><a href="Galerie_Der_Spiegel" title="Galerie Der Spiegel">Galerie Der Spiegel</a>, Köln</li>

<li><a href="Jean-Pierre_Wilhelm#Galerie_22" title="Jean-Pierre Wilhelm">Galerie 22</a>, Düsseldorf</li>

<li><a href="Galerie_Schmela" title="Galerie Schmela">Galerie Schmela</a>, Düsseldorf</li>

<li>Galerie Intergroup, Duisburg</li>

<li><a href="Hans-J%C3%BCrgen_Niepel" title="Hans-Jürgen Niepel">Galerie Hans-Jürgen Niepel</a>, Düsseldorf</li>

<li>Galerie Maulberger, München</li>

<li>Galerie Schlichtenmaier, Stuttgart</li>

<li><a href="Galerie_Georg_Nothelfer" title="Galerie Georg Nothelfer">Galerie Georg Nothelfer</a>, Berlin</li>

<li>Galerie Hennemann, Königswinter</li>

<li><a href="Galerie_Boisser%C3%A9e" title="Galerie Boisserée">Galerie Boisserée</a>, Köln</li>

<li><a href="Margarete_Lauter" title="Margarete Lauter">Galerie Lauter</a>, Mannheim</li>

<li><a href="Otto_van_de_Loo" title="Otto van de Loo">Galerie van de Loo</a>, München</li></ul>

</div>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Künstler_des_Informel"><span id="K.C3.BCnstler_des_Informel"></span>Künstler des <i>Informel</i></h2></div>

<ul><li><a href="Max_Ackermann" title="Max Ackermann">Max Ackermann</a> (1887–1975)<sup id="cite_ref-24" class="reference"><a href="#cite_note-24"><span class="cite-bracket">[</span>24<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></li>

<li><a href="Karel_Appel" title="Karel Appel">Karel Appel</a> (1921–2006)</li>

<li><a href="Armando" title="Armando">Armando</a> (1929–2018)</li>

<li><a href="Kurt_Bartel" title="Kurt Bartel">Kurt Bartel</a> (1928–2023)</li>

<li><a href="Peter_Br%C3%BCning" title="Peter Brüning">Peter Brüning</a> (1929–1970)</li>

<li><a href="Carl_Buchheister" title="Carl Buchheister">Carl Buchheister</a> (1890–1964)</li>

<li><a href="Rolf_Cavael" title="Rolf Cavael">Rolf Cavael</a> (1898–1979)</li>

<li><a href="Emil_Cimiotti" title="Emil Cimiotti">Emil Cimiotti</a> (1927–2019)</li>

<li><a href="Walter_C%C3%BCppers" title="Walter Cüppers">Walter Cüppers</a> (1925–2016)</li>

<li><a href="Karl_Fred_Dahmen" title="Karl Fred Dahmen">Karl Fred Dahmen</a> (1917–1981)</li>

<li><a href="G%C3%BCnter_Drebusch" title="Günter Drebusch">Günter Drebusch</a> (1925–1998)</li>

<li><a href="Natalia_Dumitresco" title="Natalia Dumitresco">Natalia Dumitresco</a> (1915–1997)</li>

<li><a href="Fathwinter" title="Fathwinter">Fathwinter</a> (1906–1974)<br>(Künstlername für Franz Alfred Theophil Winter)</li>

<li><a href="Jean_Fautrier" title="Jean Fautrier">Jean Fautrier</a> (1898–1964)</li>

<li><a href="Gerson_Fehrenbach" title="Gerson Fehrenbach">Gerson Fehrenbach</a> (1932–2004)</li>

<li><a href="Albert_F%C3%BCrst_(K%C3%BCnstler)" title="Albert Fürst (Künstler)">Albert Fürst</a> (1920–2014)</li>

<li><a href="Winfred_Gaul" title="Winfred Gaul">Winfred Gaul</a> (1928–2003)</li>

<li><a href="Thomas_Grochowiak" title="Thomas Grochowiak">Thomas Grochowiak</a> (1914–2012)</li>

<li><a href="Otto_Greis" title="Otto Greis">Otto Greis</a> (1913–2001)</li>

<li><a href="Fritz_Harnest" title="Fritz Harnest">Fritz Harnest</a> (1905–1999)</li>

<li><a href="Hans_Hartung" title="Hans Hartung">Hans Hartung</a> (1904–1989)</li>

<li><a href="Gerhard_Hoehme" title="Gerhard Hoehme">Gerhard Hoehme</a> (1920–1989)</li>

<li><a href="Rolf_Iseli" title="Rolf Iseli">Rolf Iseli</a> (* 1934)</li>

<li><a href="Alexandre_Istrati" title="Alexandre Istrati">Alexandre Istrati</a> (1915–1991)</li>

<li><a href="Asger_Jorn" title="Asger Jorn">Asger Jorn</a> (1914–1973)</li>

<li><a href="Hans_Kaiser_(K%C3%BCnstler)" title="Hans Kaiser (Künstler)">Hans Kaiser</a> (1914–1982)</li>

<li><a href="Reinhold_Koehler_(K%C3%BCnstler)" title="Reinhold Koehler (Künstler)">Reinhold Koehler</a> (1919–1970)</li>

<li><a href="Heinz_Kreutz" title="Heinz Kreutz">Heinz Kreutz</a> (1923–2016)</li>

<li><a href="Maria_Lassnig" title="Maria Lassnig">Maria Lassnig</a> (1919–2014)</li>

<li><a href="Ger_Lataster" title="Ger Lataster">Ger Lataster</a> (1920–2012)</li>

<li><a href="Jupp_L%C3%BCckeroth" title="Jupp Lückeroth">Jupp Lückeroth</a> (1919–1993)</li>

<li><a href="Georges_Mathieu" title="Georges Mathieu">Georges Mathieu</a> (1921–2012)</li>

<li><a href="Ludwig_Merwart" title="Ludwig Merwart">Ludwig Merwart</a> (1913–1979)</li>

<li><a href="Henri_Michaux" title="Henri Michaux">Henri Michaux</a> (1899–1984)</li>

<li><a href="Jean_Miotte" title="Jean Miotte">Jean Miotte</a> (1926–2016)</li>

<li><a href="Georges_No%C3%ABl" title="Georges Noël">Georges Noël</a> (1924–2010)</li>

<li><a href="Alfred_Pauletto" title="Alfred Pauletto">Alfred Pauletto</a> (1927–1985)</li>

<li><a href="Hans_Platschek" title="Hans Platschek">Hans Platschek</a> (1923–2000)</li>

<li><a href="Markus_Prachensky" title="Markus Prachensky">Markus Prachensky</a> (1932–2011)</li>

<li><a href="Jean-Paul_Riopelle" title="Jean-Paul Riopelle">Jean-Paul Riopelle</a> (1923–2002)</li>

<li><a href="Antonio_Saura" title="Antonio Saura">Antonio Saura</a> (1930–1998)</li>

<li><a href="Friedrich_Julius_Scherff" title="Friedrich Julius Scherff">Friedrich Julius Scherff</a> (1920–2012)</li>

<li><a href="Ruth_Schmidt_Stockhausen" title="Ruth Schmidt Stockhausen">Ruth Schmidt Stockhausen</a> (1922–2014)</li>

<li><a href="Jan_Schoonhoven" title="Jan Schoonhoven">Jan Schoonhoven</a> (1914–1994)</li>

<li><a href="Hans-J%C3%BCrgen_Schlieker" title="Hans-Jürgen Schlieker">Hans-Jürgen Schlieker</a> (1924–2004)</li>

<li><a href="Bernard_Schultze" title="Bernard Schultze">Bernard Schultze</a> (1915–2005)</li>

<li><a href="Emil_Schumacher" title="Emil Schumacher">Emil Schumacher</a> (1912–1999)</li>

<li><a href="Jaroslav_Serpan" title="Jaroslav Serpan">Jaroslav Serpan</a> (1922–1976)</li>

<li><a href="K._R._H._Sonderborg" title="K. R. H. Sonderborg">K. R. H. Sonderborg</a> (1923–2008)</li>

<li><a href="Soshana" title="Soshana">Soshana</a> (1927–2015)</li>

<li><a href="Pierre_Soulages" title="Pierre Soulages">Pierre Soulages</a> (1919–2022)</li>

<li><a href="Hans_Staudacher" title="Hans Staudacher">Hans Staudacher</a> (1923–2021)</li>

<li><a href="Nicolas_de_Sta%C3%ABl" title="Nicolas de Staël">Nicolas de Staël</a> (1914–1955)</li>

<li><a href="Antoni_T%C3%A0pies" title="Antoni Tàpies">Antoni Tàpies</a> (1923–2012)</li>

<li><a href="Fred_Thieler" title="Fred Thieler">Fred Thieler</a> (1916–1999)</li>

<li><a href="Will_Torger" title="Will Torger">Will Torger</a> (1910–1984)</li>

<li><a href="Hann_Trier" title="Hann Trier">Hann Trier</a> (1915–1999)</li>

<li><a href="Emilio_Vedova" title="Emilio Vedova">Emilio Vedova</a> (1919–2006)</li>

<li><a href="Hans_Werdehausen" title="Hans Werdehausen">Hans Werdehausen</a> (1910–1977)</li>

<li><a href="Paul_Werth" title="Paul Werth">Paul Werth</a> (1912–1977)</li>

<li><a href="Friederich_Werthmann" title="Friederich Werthmann">Friederich Werthmann</a> (1927–2018)</li>

<li><a href="Wilhelm_Wessel" title="Wilhelm Wessel">Wilhelm Wessel</a> (1904–1971)</li>

<li><a href="Peppino_Wieternik" title="Peppino Wieternik">Peppino Wieternik</a> (1919–1979)</li>

<li><a href="Hans_Winkler_(Maler)" title="Hans Winkler (Maler)">Hans Winkler</a> (1919–2000)</li>

</div>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Siehe_auch">Siehe auch</h2></div>

<ul><li><a href="Lyrische_Abstraktion" title="Lyrische Abstraktion">Lyrische Abstraktion</a></li>

<li><a href="Tachismus" title="Tachismus">Tachismus</a></li>

<li><a href="CoBrA" title="CoBrA">CoBrA</a></li>

<li>Gutai Gruppe</li>

<li><a href="Abstrakter_Expressionismus" title="Abstrakter Expressionismus">Abstrakter Expressionismus</a></li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Literatur">Literatur</h2></div>

<ul><li><i>Am Anfang war das Informel</i>, Publikation in der Reihe <i>sediment</i> zur Sonderschau auf der Art Cologne 2010.</li>

<li>Ausstellungskatalog: <i>Le grand geste! Informel und abstrakter Expressionismus 1946–1964</i>. museum kunst palast, Düsseldorf, 10. April bis 1. August 2010.</li>

<li>Tayfun Belgin (Hrsg.): <i>Kunst des Informel. Malerei und Skulptur nach 1952</i>. Köln, 1997</li>

<li>Ursula Geiger: <i>Die Maler der Quadriga. Und ihre Stellung im Informel</i>. Nürnberg 1987.</li>

<li>Nicola Carola Heuwinkel: <i>Entgrenzte Malerei. Art Informel in Deutschland</i>. Kehrer Verlag, Heidelberg/Berlin 2010.</li>

<li>Nicola Carola Heuwinkel: Max Ackermann und das Abstrakt-Absolute, in: Max Ackermann und das Informel, Hrsg. Klaus D. Bode, Nürnberg 2022, ISBN 978-3-943800-36-4</li>

<li><i>Informel</i>. Schriftenreihe des Museums am Ostwall, Dortmund (Harenberg Edition, Dortmund)

<ul><li>Bd. 1: <i>Der Anfang nach dem Ende</i> – 2002, ISBN 3-611-00825-7</li>

<li>Bd. 2: <i>Begegnung und Wandel</i> – 2002, ISBN 3-611-01062-6</li>

<li>Bd. 3: <i>Die Plastik – Gestus und Raum</i> 2003, ISBN 3-611-01156-8</li>

<li>Bd. 4: <i>Material und Technik</i> – 2004, ISBN 3-925998-44-6</li></ul></li>

<li>Dagmar Kaiser-Strohmann: <i>Vom Aufruhr zur Struktur. Schriftwerte im Informel</i>, Ausstellungskatalog, Gustav-Lübcke-Museum Hamm 2008, ISBN 3-9807898-6-1</li>

<li>Georg W. Költzsch (Hrsg.): <i>Deutsches Informel/Symposium Informel</i>, 1986, Karl Fred Dahmen, Karl Otto Götz, Gerhard Hoehme, Bernhard Schultze, Emil Schumacher, K. R. H. Sonderborg und Fred Thieler, deutsch, 296 Seiten, 92 Abbildungen, 67 in Farbe. Edition Galerie Georg Nothelfer, ISBN 3-87329-923-2</li>

<li>Gabriele Lueg: <i>Studien zur Malerei des deutschen Informel</i>, Diss. Aachen 1983</li>

<li>Joachim Melchers und <a href="Adam_C._Oellers" title="Adam C. Oellers">Adam C. Oellers</a> (Hrsg.): <i>aufbruch im westen. Die informelle Malerei der 50er und 60er Jahre in der Region Maas/Rhein</i>. B. Kühlen Verlag, Mönchengladbach 2006, ISBN 3-87448-270-7</li>

<li>Manfred de la Motte (Hrsg.): <i>Die Würde und der Mut. L'art moral</i>, 1991, Texte von Manfred de la Motte, Henri Michaux, Julien Avard, Pierre Restany, René Déroudille, Michel Tapié, Otto van de Loo. Edition Galerie Georg Nothelfer. ISBN 3-87329-897-X</li>

<li>Manfred de la Motte (Hrsg.): <i>Dokumente zum deutschen Informel</i>. Reihe Hennemann Nr. 9, Bonn 1976.</li>

<li>Marguerite Hui Müller-Yao: <i>Der Einfluß der Kunst der chinesischen Kalligraphie auf die westliche informelle Malerei</i>, Diss. Bonn, Köln 1985, ISBN 3-88375-051-4</li>

<li>Marguerite Hui Müller-Yao: <i>Informelle Malerei und chinesische Kalligrafie</i>, in: <i>Informel, Begegnung und Wandel</i>, (hrsg. von <a href="Heinz_Alth%C3%B6fer" title="Heinz Althöfer">Heinz Althöfer</a>, Schriftenreihe des Museums am Ostwall; Bd. 2), Dortmund 2002, ISBN 3-611-01062-6 <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.muelleryao.de/Informel-Dortmund-Buch(II)-Marguerite-1(monitor600).pdf">PDF-Version</a></li>

<li>Marie-Luise Otten (Hrsg.): <i>Auf dem Weg zur Avantgarde. Künstler der Gruppe 53.</i> Ausstellungskatalog. Museum der Stadt Ratingen 2003, ISBN 3-89904-079-1.</li>

<li>Marie-Luise Otten und Willi Kemp: <i>Impulse – Informel und Zero in der Sammlung Ingrid und Willi Kemp</i>. DruckVerlag Kettler, Bönen/Westfalen 2006, ISBN 3-926538-60-0</li>

<li>Hans-Jürgen Schwalm / Ellen Schwinzer / Dirk Steimann (Hrsg.): <i>Informel. Zeichnung – Plastik – Malerei</i>. Kunsthalle Recklinghausen, Märkisches Museum Witten, Gustav-Lübcke-Museum Hamm, 2010.</li>

<li>Rolf Wedewer: <i>Die Malerei des Informel. Weltverlust und Ich-Behauptung</i>. Deutscher Kunstverlag, München 2007, ISBN 3-422-06560-1</li>

<li>Christoph Zuschlag / Hans Gerke / Annette Frese (Hrsg.): <i>Brennpunkt Informel. Quellen, Strömungen, Reaktionen</i>. Köln 1998.</li>

<li>Christoph Zuschlag: <i>Zur Kunst des Informel</i>, in: Hans-Jürgen Schwalm, Ellen Schwinzer, Dirk Steimann (Hrsg.): <i>Informel: Zeichnung, Plastik, Malerei; anlässlich einer Ausstellungstrilogie zum deutschen Informel.</i> Kunsthalle Recklinghausen, 19. September bis 28. November 2010, Märkisches Museum Witten, 19. September bis 5. Dezember 2010. Bönen 2010, S. 9–17, 161–165.</li>

<li><a href="Otto_Breicha" title="Otto Breicha">Otto Breicha</a>: <cite style="font-style:italic">Anfänge des Informel in Österreich</cite>. 1949 bis 1953. Rosenbaum, Wien 1971.<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rfr_id=info:sid/de.wikipedia.org:Informel&rft.au=Otto+Breicha&rft.btitle=Anf%C3%A4nge+des+Informel+in+%C3%96sterreich&rft.date=1971&rft.genre=book&rft.place=Wien&rft.pub=Rosenbaum" style="display:none"> </span><sup id="cite_ref-25" class="reference"><a href="#cite_note-25"><span class="cite-bracket">[</span>25<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></li>

<li>Peter Bischof, <a href="Theo_Braun" title="Theo Braun">Theo Braun</a>, <a href="G%C3%BCnther_Kraus" title="Günther Kraus">Günther Kraus</a>: <cite style="font-style:italic">Informel in Österreich</cite>. Aspekte einer künstlerischen Bewegung 1957 bis 1963. 1986.<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rfr_id=info:sid/de.wikipedia.org:Informel&rft.au=Peter+Bischof%2C+Theo+Braun%2C+G%C3%BCnther+Kraus&rft.btitle=Informel+in+%C3%96sterreich&rft.date=1986&rft.genre=book" style="display:none"> </span><sup id="cite_ref-26" class="reference"><a href="#cite_note-26"><span class="cite-bracket">[</span>26<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Einzelnachweise">Einzelnachweise</h2></div>

<li id="cite_note-1"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-1">↑</a></span> <span class="reference-text">Christoph Zuschlag / Hans Gerke / Annette Frese (Hrsg.): <i>Brennpunkt Informel. Quellen, Strömungen, Reaktionen</i>. Köln 1998, S. 6.</span>

</li>

<li id="cite_note-2"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-2">↑</a></span> <span class="reference-text">Rolf Wedewer: <i>Die Malerei des Informel. Weltverlust und Ich-Behauptung</i>. Deutscher Kunstverlag, München/Berlin 2007, S. 15f.</span>

</li>

<li id="cite_note-3"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-3">↑</a></span> <span class="reference-text">Rolf Wedewer: <i>Die Malerei des Informel. Weltverlust und Ich-Behauptung</i>. Deutscher Kunstverlag, München/Berlin 2007, S. 10.</span>

</li>

<li id="cite_note-4"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-4">↑</a></span> <span class="reference-text">Rolf Wedewer: <i>Die Malerei des Informel. Weltverlust und Ich-Behauptung</i>. Deutscher Kunstverlag, München/Berlin 2007, S. 97.</span>

</li>

<li id="cite_note-5"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-5">↑</a></span> <span class="reference-text">Michel Tapié: <cite style="font-style:italic">Un art autre: où il s’agit de nouveaux dévidages du réel</cite>. Gabriel-Giraud et fils, Paris 1952 (<a rel="nofollow" class="external text" href="http://books.google.com/books?id=lKkWAQAAMAAJ">google.com</a> [abgerufen am 19. Mai 2020]).<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rfr_id=info:sid/de.wikipedia.org:Informel&rft.au=Michel+Tapi%C3%A9&rft.btitle=Un+art+autre%3A+o%C3%B9+il+s%E2%80%99agit+de+nouveaux+d%C3%A9vidages+du+r%C3%A9el&rft.date=1952&rft.genre=book&rft.place=Paris&rft.pub=Gabriel-Giraud+et+fils" style="display:none"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-6"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-6">↑</a></span> <span class="reference-text">Key Heymer: <i>Zur Ausstellung</i>. In: <i>Le grand geste! Informel und Abstrakter Expressionismus 1946–1964</i>. Ausstellungskatalog museum kunst palast Düsseldorf. DuMont, Köln 2010, S. 21.</span>

</li>

<li id="cite_note-7"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-7">↑</a></span> <span class="reference-text">Georges Mathieu: <i>De la revolte a la renaissance: au-dela du tachisme.</i> Paris: Gallimard 1973. <a rel="nofollow" class="external autonumber" href="https://www.worldcat.org/title/de-la-revolte-a-la-renaissance-au-dela-du-tachisme/oclc/299858175&referer=brief_results">[1]</a></span>

</li>

<li id="cite_note-8"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-8">↑</a></span> <span class="reference-text">Georges Mathieu: <i>D’Aristote à l’abstraction lyrique</i>. In: Oeil: magazine international d’art, 1959/52/28. <a rel="nofollow" class="external autonumber" href="https://www.worldcat.org/title/daristote-labstraction-lyrique/oclc/1033872601&referer=brief_results">[2]</a></span>

</li>

<li id="cite_note-9"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-9">↑</a></span> <span class="reference-text">Georges Mathieu: <i>Les Mathieu de Mathieu. Trente ans d'abstraction lyrique.</i> Musée Picasso, Antibes 1976.</span>

</li>

<li id="cite_note-10"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-10">↑</a></span> <span class="reference-text">Georges Mathieu: <i>La réponse de l'abstraction lyrique et quelques extrapolations d'ordre esthétique, éthique et métaphysique</i>, Paris: La Table ronde, 1975. <a rel="nofollow" class="external autonumber" href="https://www.worldcat.org/title/reponse-de-labstraction-lyrique-et-quelques-extrapolations-dordre-esthetique-ethique-et-metaphysique/oclc/2373837&referer=brief_results">[3]</a></span>

</li>

<li id="cite_note-11"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-11">↑</a></span> <span class="reference-text">Margit Rowell: <i>La peinture, le geste, l’action: lexistentialisme en peinture</i>. Paris, Klincksieck 1985 (1972).</span>

</li>

<li id="cite_note-12"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-12">↑</a></span> <span class="reference-text">Christoph Zuschlag: <i>Zur Kunst des Informel</i>, in: Hans-Jürgen Schwalm, Ellen Schwinzer, Dirk Steimann (Hrsg.): <i>Informel: Zeichnung, Plastik, Malerei; anlässlich einer Ausstellungstrilogie zum deutschen Informel.</i> Kunsthalle Recklinghausen, 19. September bis 28. November 2010, Märkisches Museum Witten, 19. September bis 5. Dezember 2010. Bönen 2010, S. 9–17, 161–165.</span>

</li>

<li id="cite_note-13"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-13">↑</a></span> <span class="reference-text">Irving Sandler: <i>Abstrakter Expressionismus (Abstract expressionism, dt.). Der Triumph der Amerikanischen Malerei.</i> Herrsching, Pawlak 1974. <a rel="nofollow" class="external autonumber" href="https://www.worldcat.org/title/abstrakter-expressionismus-abstract-expressionism-dt-der-triumph-der-amerikanischen-malerei/oclc/247780567&referer=brief_results">[4]</a></span>

</li>

<li id="cite_note-14"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-14">↑</a></span> <span class="reference-text">Will Grohmann: <i>Die non-figurative Kunst in Deutschland</i>, 1955.</span>

</li>

<li id="cite_note-15"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-15">↑</a></span> <span class="reference-text">Claudia Posca: <i>Monet informell gesehen – Aspekte einer Rezeptionsgeschichte des deutschen Informel</i>. In: <a href="Heinz_Alth%C3%B6fer" title="Heinz Althöfer">Heinz Althöfer</a> (Hrsg.): <i>Informel – Begegnung und Wandel</i>. Band II der Schriftenreihe des Museums am Ostwall Dortmund. Harenberg Edition, Dortmund 2002, S. 57–73.</span>

</li>

<li id="cite_note-16"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-16">↑</a></span> <span class="reference-text">Nicola Carola Heuwinkel: <i>Entgrenzte Malerei. Art Informel in Deutschland</i>. Kehrer Verlag, Heidelberg/Berlin 2010, S. 33.</span>

</li>

<li id="cite_note-17"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-17">↑</a></span> <span class="reference-text"><span class="cite">Camille Coquet: <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.barnebys.de/blog/5-dinge-die-man-uber-das-informel-wissen-sollte"><i>5 Dinge, die man über das Informel wissen sollte.</i></a> In: <i>Bbys' Magazin.</i> www.barnebys.de, 1. August 2023,<span class="Abrufdatum"> abgerufen am 1. April 2024</span>.</span><span style="display: none;" class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rfr_id=info%3Asid%2Fde.wikipedia.org%3AInformel&rft.title=5+Dinge%2C+die+man+%C3%BCber+das+Informel+wissen+sollte&rft.description=5+Dinge%2C+die+man+%C3%BCber+das+Informel+wissen+sollte&rft.identifier=https%3A%2F%2Fwww.barnebys.de%2Fblog%2F5-dinge-die-man-uber-das-informel-wissen-sollte&rft.creator=Camille+Coquet&rft.publisher=www.barnebys.de&rft.date=2023-08-01"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-18"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-18">↑</a></span> <span class="reference-text"><span class="cite"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://cafedeutschland.staedelmuseum.de/"><i>Café Deutschland. Im Gespräch mit K.O. GÖTZ.</i></a><span class="Abrufdatum"> Abgerufen am 19. Mai 2020</span>.</span><span style="display: none;" class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rfr_id=info%3Asid%2Fde.wikipedia.org%3AInformel&rft.title=Caf%C3%A9+Deutschland.+Im+Gespr%C3%A4ch+mit+K.O.+G%C3%96TZ&rft.description=Caf%C3%A9+Deutschland.+Im+Gespr%C3%A4ch+mit+K.O.+G%C3%96TZ&rft.identifier=https%3A%2F%2Fcafedeutschland.staedelmuseum.de%2F"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-19"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-19">↑</a></span> <span class="reference-text">Bettina Ruhrberg/Karl Ruhrberg: <i>Im Zeichen der Abstraktion. Zur westdeutschen Kunst 1945–1960</i>. In: Ferdinand Ullrich (Hrsg.): <i>Kunst des Westens. Deutsche Kunst 1945–1960</i> (Katalog der Kunstausstellung der Ruhrfestspiele Recklinghausen 1996). Wienand Verlag, Köln 1996, S. 18.</span>

</li>

<li id="cite_note-:0-20"><span class="mw-cite-backlink">↑ <sup><a href="#cite_ref-:0_20-0">a</a></sup> <sup><a href="#cite_ref-:0_20-1">b</a></sup> <sup><a href="#cite_ref-:0_20-2">c</a></sup></span> <span class="reference-text">Constanze Kleiner, Jana Noritsch, Roland Scotti, Christian Seefeldt, Stephan von Wiese: <cite style="font-style:italic">Devoid of Humans, Full of Humanity – Josef Ebnöther – Works 2018–2022, Menschenleer, voll Menschlichkeit – Josef Ebnöther – Werke 2018–2022</cite>. Hrsg.: Constanze Kleiner, Jana Noritsch, Stephan von Wiese. Verlag Kettler, Dortmund 2023, ISBN 978-3-9874105-2-9.<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Abook&rfr_id=info:sid/de.wikipedia.org:Informel&rft.au=Constanze+Kleiner%2C+Jana+Noritsch%2C+Roland+Scotti%2C+...&rft.btitle=Devoid+of+Humans%2C+Full+of+Humanity+-+Josef+Ebn%C3%B6ther+-+Works+2018-2022%2C+Menschenleer%2C+voll+Menschlichkeit+-+Josef+Ebn%C3%B6ther+-+Werke+2018-2022&rft.date=2023&rft.genre=book&rft.isbn=9783987410529&rft.place=Dortmund&rft.pub=Verlag+Kettler" style="display:none"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-:1-21"><span class="mw-cite-backlink">↑ <sup><a href="#cite_ref-:1_21-0">a</a></sup> <sup><a href="#cite_ref-:1_21-1">b</a></sup> <sup><a href="#cite_ref-:1_21-2">c</a></sup></span> <span class="reference-text"><span class="cite">Eva Reifert: <a rel="nofollow" class="external text" href="https://kunstmuseumbasel.ch/de/ausstellungen/2020/grosse-gesten"><i>Grosse Gesten - Vier Jahrzehnte Schweizer Abstraktion.</i></a> Kunstmuseum Basel, 16. Mai 2020,<span class="Abrufdatum"> abgerufen am 28. März 2024</span>.</span><span style="display: none;" class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rfr_id=info%3Asid%2Fde.wikipedia.org%3AInformel&rft.title=Grosse+Gesten+-+Vier+Jahrzehnte+Schweizer+Abstraktion&rft.description=Grosse+Gesten+-+Vier+Jahrzehnte+Schweizer+Abstraktion&rft.identifier=https%3A%2F%2Fkunstmuseumbasel.ch%2Fde%2Fausstellungen%2F2020%2Fgrosse-gesten&rft.creator=Eva+Reifert&rft.publisher=Kunstmuseum+Basel&rft.date=2020-05-16"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-22"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-22">↑</a></span> <span class="reference-text">FAZ vom 24. April 2010, S. 40: <i>Am Anfang war das Nichts</i></span>

</li>

<li id="cite_note-23"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-23">↑</a></span> <span class="reference-text">FAZ vom 27. März 2017, S. 12: <i>Die Freiheit von Blau, Weiß und Grün</i></span>

</li>

<li id="cite_note-24"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-24">↑</a></span> <span class="reference-text">Nicola Carola Heuwinkel: <i>Max Ackermann und das Abstrakt-Absolute</i>, in: <i>Max Ackermann und das Informel</i>, Hrsg. Klaus D. Bode, Nürnberg 2022, ISBN 978-3-943800-36-4 </span>

</li>

<li id="cite_note-25"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-25">↑</a></span> <span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://anno.onb.ac.at/cgi-content/anno-plus?aid=obi&datum=1971&page=514"><i>12. Bildende Kunst, Kunstgewerbe.</i></a> In: <i>Österreichische Bibliographie</i>, Heft 11/1971, S. 26 (online bei <a href="ANNO_%E2%80%93_AustriaN_Newspapers_Online" title="ANNO – AustriaN Newspapers Online">ANNO</a>).<span style="display:none">Vorlage:ANNO/Wartung/obi</span></span>

</li>

<li id="cite_note-26"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-26">↑</a></span> <span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://anno.onb.ac.at/cgi-content/anno-plus?aid=obi&datum=1986&page=962"><i>12. Bildende Kunst, Kunstgewerbe.</i></a> In: <i>Österreichische Bibliographie</i>, Heft 22/1986, S. 24 (online bei <a href="ANNO_%E2%80%93_AustriaN_Newspapers_Online" title="ANNO – AustriaN Newspapers Online">ANNO</a>).<span style="display:none">Vorlage:ANNO/Wartung/obi</span></span>

</li>

</ol></div>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Weblinks">Weblinks</h2></div>

<ul><li><span class="cite">Museum der Moderne Salzburg: <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.museumdermoderne.at/fileadmin/mdm/dokumente/Expressionismen_Abstraktion_Cobra_MdMS_2015.pdf"><i>EXPRESSIONISMEN – Abstrakter Expressionismus, Informel & CoBrA (ab ca. 1940): Wichtige Vertreter_innen und ihre Verbindungen.</i></a> (pdf)<span class="Abrufdatum"> Abgerufen am 1. November 2016</span>.</span><span style="display: none;" class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rfr_id=info%3Asid%2Fde.wikipedia.org%3AInformel&rft.title=EXPRESSIONISMEN+%E2%80%93+Abstrakter+Expressionismus%2C+Informel+%26+CoBrA+%28ab+ca.+1940%29%3A+Wichtige+Vertreter_innen+und+ihre+Verbindungen&rft.description=EXPRESSIONISMEN+%E2%80%93+Abstrakter+Expressionismus%2C+Informel+%26+CoBrA+%28ab+ca.+1940%29%3A+Wichtige+Vertreter_innen+und+ihre+Verbindungen&rft.identifier=http%3A%2F%2Fwww.museumdermoderne.at%2Ffileadmin%2Fmdm%2Fdokumente%2FExpressionismen_Abstraktion_Cobra_MdMS_2015.pdf&rft.creator=Museum+der+Moderne+Salzburg"> </span></li>

<li><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.beyars.com/kunstlexikon/lexikon_4310.html">BeyArs.com Kunstlexikon</a> – Artikel zu Informeller Kunst (abgerufen am 7. Januar 2009)</li>

/* start https://de.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .webarchiv-memento a{color:inherit}

/* end https://de.wikipedia.org/ */

</style><a rel="nofollow" class="external text" href="https://web.archive.org/web/20100910025955/http://www.hamm.de/8500_13011.html"><i>Bewegte Strukturen. Präsentation des Sammlungsschwerpunktes Deutsches Informel</i>, Sonderausstellung des Gustav-Lübcke-Museums Hamm vom 5. September 2010 bis zum 27. Februar 2011</a> (<span class="webarchiv-memento"><a href="Webarchivierung#Begrifflichkeiten" title="Webarchivierung">Memento</a></span> vom 10. September 2010 im <i><a href="Internet_Archive" title="Internet Archive">Internet Archive</a></i>)</li>

<li><a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.khi.uni-bonn.de/de/forschung/forschungsstelle-informelle-kunst/forschungsstelle-informelle-kunst">Forschungsstelle Informelle Kunst der Universität Bonn</a></li></ul>

</div><div><div class="zim-footer">

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